The Seven Ages of Man

"All the world's a stage,

And all the men and women merely players,

They have their exits and entrances,

And one man in his time plays many parts,

His acts being seven ages. At first the infant,

Mewling and puking in the nurse's arms.

Then, the whining schoolboy with his satchel

And shining morning face, creeping like snail

Unwillingly to school. And then the lover,

Sighing like furnace, with a woeful ballad

Made to his mistress' eyebrow. Then a soldier,

Full of strange oaths, and bearded like the pard,

Jealous in honour, sudden, and quick in quarrel,

Seeking the bubble reputation

Even in the cannon's mouth. And then the justice

In fair round belly, with good capon lin'd,

With eyes severe, and beard of formal cut,

Full of wise saws, and modern instances,

And so he plays his part. The sixth age shifts

Into the lean and slipper'd pantaloon,

With spectacles on nose, and pouch on side,

His youthful hose well sav'd, a world too wide,

For his shrunk shank, and his big manly voice,

Turning again towards childish treble, pipes

And whistles in his sound. Last scene of all,

That ends this strange eventful history,

Is second childishness and mere oblivion,

Sans teeth, sans eyes, sans taste, sans everything."

The Seven Ages of Man
-
from
 William Shakespeare's "As you like It"

Clocks

Lights go out and I can't be saved

Tides that I tried to swim against

Have brought me down upon my knees

Oh I beg, I beg and plead

Singing

Come out of things unsaid

Shoot an apple off my head

And a trouble that can't be named

A tiger's waiting to be tamed

Singing

You are

You are

Confusion that never stops

The closing walls and ticking clocks

Gonna come back and take you home

I could not stop, that you now know

Singing come out upon my seas

Curse missed opportunities

Am I a part of the cure

Or am I part of the disease

Singing

you are, you are

You are, you are

You are, you are

You are, you are

And nothing else compares

Oh nothing else compares

And nothing else compares

You are, you are

Home, home where I wanted to go

Home, home where I wanted to go

Home, (you) home where I wanted to (are) go

Home, (you) home where I wanted to (are) go

clocks- Coldplay 

Peter Pan Trailer Music

Vincent and the Doctor

 “…to me, Van Gogh is the finest painter of them all. Certainly, the most popular, great painter of all time, the most beloved. His command of color the most magnificent. He transformed the pain of his tormented life into ecstatic beauty. Pain is easy to portray, but to use your passion and pain to portray the ecstasy and joy and magnificence of our world…no one had ever done it before. Perhaps, no one ever will again. To my mind, that strange, wild man who roamed the fields of Provence was not only the world’s greatest artist, but also one of the greatest men who ever lived.”

Wreckers

Fra i mille e uno motivi che possono spingerci fra le braccia di un film la predilezione per uno dei suoi attori è in effetti il meno ambizioso, ma esplorare la filmografia dei nostri beniamini può essere un'ottima occasione per scovare, nascoste nell'ombra, piccole e interessanti sorprese.

Presentato allo scorso London Film Festival e rilanciato proprio dalla recente ascesa del suo protagonista Benedict Cumberbatch (Sherlock, War Horse, Tinker Tailor Soldier Spy), Wreckers è una tappa indubbiamente minore nel percorso professionale in ascesa della star britannica, ma chi vorrà avventurarsi scoprirà che nel primo lungometraggio della regista di corti Dictynna Hood(autrice anche della sceneggiatura) c'è molto altro da cercare e da scoprire.

Song from the Heights

Give me hope in silence

It's easier, it's kinder

Tell me not of heartbreak

It plagues my soul, it plagues my soul

And bury me beside you

I have no hope in solitude

And the world will follow

To the earth down below

But I came and I was nothing

Time will give us nothing

So why did you choose to lean on

A man you knew was falling?

-Mumford and Sons -
 The Enemy

Hugo Cabret

"I'd imagine the whole world was one big machine. Machines never come with any extra parts, you know. They always come with the exact amount they need. So I figured, if the entire world was one big machine, I couldn't be an extra part. I had to be here for some reason."(Hugo)

La nostalgia è una forza pericolosa: mentre il presente ci spinge a cercare familiarità con ritmi sempre più frenetici e avanzatissime tecnologie, la purezza e la semplicità dei valori del passato finisce per diventare, oltre che un comodo e accogliente rifugio, lo strumento ideale per capire se stiamo davvero andando nella direzione giusta.

Pluripremiata e lodata dalla critica, la nostalgia delle origini sarà anche diventata il costante leitmotiv della stagione cinematografica 2011-2012, ma nell'entusiasmo della rievocazione il rischio di smarrirsi si rivela spesso inevitabile: Hugo Cabret(Hugo), diretto dalla mano del grande Martin Scorsese, non fa eccezione.

Collocare questa prima vera incursione nel cinema per ragazzi all'interno della vastissima e poliedrica produzione del regista di Taxi Driver non è facile impresa, ma basta poco per capire come per Scorsese la trasposizione del romanzo illustrato di Brian Selznick sia soltanto un pretesto, necessario per la costruzione di un meccanismo ben più profondo e ambizioso.

Black Mirror

Che la televisione britannica sia in grado di regalarci produzioni di grande qualità è ormai una certezza, ma che abbia la maturità e il coraggio di rivolgere contro sé stessa la più infamante delle autocritiche è straordinario: pur contando su soli 3 episodi da un’ora ciascuno Black Mirror, miniserie creata da Charlie Brooker(conosciuto in patria per altre opere provocatorie come Dead Set e Screenwipe) per Channel 4 prende a schiaffi il suo pubblico in modo violento e spietato, mostrandogli senza sconti come il mostro creato  dalle più moderne tecnologie del nostro tempo abbia già iniziato a divorarlo approfittando pazientemente di una schiavitù alla quale noi, volenti o nolenti figli del secolo, abbiamo ceduto senza opporre resistenza.